数字艺术

数字艺术,当代艺术:计算机技术以多种多样的方式被用于创作独特作品的当代艺术数字艺术在20世纪70年代率先出现,但直到20世纪末,随着计算机、适当的软件、视频设备、混音器和数码相机的广泛普及,以及随后日益复杂的数字工具的发展,数字艺术才成为一种可行的艺术形式。数字艺术是一种打破边界的艺术风格,它可以结合和转换绘画、电影制作、摄影、数字设计、视频、装置艺术、雕塑、动画和声音等元素。

在视频屏幕上呈现的数字作品可以是抽象的或具象的形式,艺术家可以选择数百万种色调,并可以对其进行操作,使图像出现、组合、变形和/或消失。数字艺术还包括作品,其中许多是互动的,可以在网上观看万维网.雕塑也可以成为一种数字艺术,这是快速原型技术的结果打印出电脑设计的三维模型。当代数字作品的范围从杰里米·布莱克的闪烁和变换的视频绘画到卡尔·福吉的屏幕印刷的计算机修改图像,约翰·f·西蒙的移动几何面板,以及珍妮特·卡迪夫的参与式视听世界。参与这场运动的众多艺术家中,每个人都有自己对数字艺术看似无限可能性的方法,包括吉姆·坎贝尔、莉亚·吉列姆、罗伯特·拉扎里尼、吉姆·奥洛克、保罗·法伊弗、玛丽娜·罗森菲尔德、埃利奥特·夏普、戴安娜·塔特、伊内兹·范·拉姆斯维尔德和阿德里安娜·沃策尔。

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